レナード・コーエン、2013年12月21日 オークランドでの最後のコンサート

アーティストについて

レナード・コーエンは1934年9月21日、カナダのモントリオール（ウェストマウント）に生まれた^[1]。15歳でギターを弾き始め、1955年にマギル大学で英文学の学位を得ている^[1]。最初に世に出たのは詩人としてだった。1956年に詩集『Let Us Compare Mythologies』、1961年に『The Spice-Box of Earth』を出し、1963年には小説『The Favourite Game』、1966年には小説『Beautiful Losers』を発表した^[1]。

歌い手への転身は1960年代の半ばである。1966年2月14日、ニューヨークの92丁目YMHAでの詩の朗読会で「The Stranger Song」を歌い、朗読会はやがてコンサートの形になっていった^[1]。同じころ、ジュディ・コリンズが「Suzanne」などコーエンの曲を録音し、ニーナ・シモンも「Suzanne」を歌った^[1]。コーエンは1967年のニューポート・フォーク・フェスティバルでコロンビア・レコードと契約し、同じ年にデビュー作『Songs of Leonard Cohen』を出した^[1]。1969年の2作目『Songs from a Room』（日本盤の題は『ひとり、部屋に歌う』）には「Bird on a Wire」が入っている^[1][2]。

1984年のアルバム『Various Positions』（日本盤の題は『哀しみのダンス』）に、「Dance Me to the End of Love」と「Hallelujah」が収められた^[1][3]。コロンビアはこのアルバムをアメリカで出すことを断り、アメリカでは翌1985年に小さなインディ・レーベルから出た^[1][4]。コーエンは「Hallelujah」のために80を超える詞を書き、ノート2冊を埋めたという^[4]。この曲が広く知られるようになったのは、ほかの歌い手のカバーを通してだった。1991年にジョン・ケイルがコーエンのトリビュート盤のために録音し、1994年にはジェフ・バックリィがアルバム『Grace』に収め、2001年には映画『シュレック』のサウンドトラックにルーファス・ウェインライトの歌が入った^[4]。

その後も1988年の『I'm Your Man』、1992年の『The Future』（「Closing Time」を収める）と作品を重ねた^[1]。1994年からはロサンゼルス近郊のマウント・ボールディにある禅センターに移り、1996年に禅僧として得度して、1999年の初めまでそこで暮らした^[1]。2001年の『Ten New Songs』で録音に戻り、2008年にはロックの殿堂入りを果たした。2003年にカナダ勲章の最高位コンパニオンに叙され、2011年にはアストゥリアス皇太子賞（文学部門）とグレン・グールド賞を受けている^[1]。

なぜ、これが最後だったのか

オークランドの公演は、最後のコンサートとして告知されたものではない。招聘元のフロンティア・ツーリングは2013年7月29日、コーエンがオーストラリアとニュージーランドに戻ってくると発表した。日程は11月13日のパースに始まり、12月21日のオークランドで終わる予定だった。その後、ウェリントンでは追加公演が組まれ、シドニーの1公演はシドニー・オペラハウスのコンサートホールでの12月2日の公演に、メルボルンの1公演はパレ・シアターに移された^[5]。

この夜にいたる道のりは、2008年に始まっている。The Canadian Encyclopedia によれば、コーエンは2004年、財務に疑問を抱いてマネージャーのケリー・リンチを解雇した。リンチはコーエンの口座から500万ドルを超える額を横領しており、コーエンは2005年に提訴して900万ドルの支払いを認められたが、全額が支払われたかは分かっていない。リンチは2012年、嫌がらせの罪で有罪になった^[1]。ローリング・ストーン誌は、2000年代半ばのこの金銭の問題が、コーエンにステージへの復帰を考えさせたと書いている^[6]。

2008年5月11日、カナダ東部ニューブランズウィック州にある709席の劇場、フレデリクトン・プレイハウスで、コーエンは1993年以来、約15年ぶりのツアーを始めた^[6]。報道陣の目の届きにくい小さな町の劇場から始まった旅は評判を呼び、まもなくアリーナを埋めるようになった^[6]。コーエンは2012年、もう一度ツアーに出るとは思っていなかったと同誌に語っている^[6]。2011年にはツアーを休んでアルバム『Old Ideas』を録音した^[6]。2012年1月に出たこのアルバムは、ビルボード200で3位、カナダで1位になった^[7][1]。

『Old Ideas』を掲げた新しいツアーは2012年8月に始まった^[8]。故郷モントリオールでは、2012年11月28日と29日にベル・センターで2夜を開いている。地元紙モントリオール・ガゼットは、初日のステージがほぼ3時間に及んだと伝え、「Tower of Song」が熱狂的に迎えられたと書いた^[9]。2013年の夏から秋にはイギリスとアイルランドのアリーナを回った。ロンドンのO2アリーナの公演は、ユダヤ教の贖罪の日（ヨム・キプール）と重なる9月14日から、15日に移された。ツアー中も安息日を守るユダヤ教徒としての事情による変更で、これがロンドンでの最後の公演になった^[7]。その3日前、9月12日のダブリンのO2での公演は、のちにライブ作品『Live in Dublin』になる^[10]。

そして11月から12月にかけて、オーストラリアとニュージーランドを回った。ニュージーランドでは12月14日のクライストチャーチ、17日と18日のウェリントンを経て、21日のオークランドが最後の公演になった^[5]。ローリング・ストーン誌によれば、オークランドは2013年の69公演目で、2008年夏の復帰から数えて387公演目にあたる。各公演は少なくとも3時間あり、同誌は、ステージに立った時間は合わせて1,110時間を下らないと計算している^[11]。

オークランドのあと、コーエンが再びツアーに出ることはなかった。2014年のアルバム『Popular Problems』も、2015年のツアーの記念盤『Can't Forget: A Souvenir of the Grand Tour』も、ステージで披露されることはなかった^[11]。ツアーをやめた理由をコーエン自身が語った言葉は、確かめられる出典には見つからない。オークランドの夜は、あとから振り返って最後のコンサートになった。

この日について伝えられていること

会場のベクター・アリーナは、オークランド中心部に近いパーネルのマフフ・クレセントにある屋内アリーナで^[5]、席数は1万2,000^[12]。2017年からはスパーク・アリーナの名前で呼ばれている^[12]。この夜は午後7時に開場し、コーエンの出演は午後8時の予定だった。A席の料金は204.50ニュージーランド・ドルである^[5]。

ニュージーランドの音楽サイト、リベルのケリー・カーマイケルによれば、満員の観客は、コーエンが舞台に歩み出ると、1曲も歌わないうちに立ち上がって拍手を送った。コーエンはトレードマークのフェドーラ帽に、暗い色のスーツという姿だった^[8]。120を超える公演を重ねてきたツアーの最後の夜、コーエンは観客に、今夜は、とりわけ今夜は、持てるものをすべて出し切るつもりだと語ったという^[8][13]。

1曲目は「Dance Me to the End of Love」で、「The Future」「Bird on a Wire」と続いた^[8]。カーマイケルは、ざらついたコーエンの声が昔のままの質感を保っていたと書いている。コーエンはところどころでひざまずいて歌い、そのたびにすばやく立ち上がった^[8]。長年ともにツアーを続けてきたバンドとコーラスの面々を、コーエンは敬意をこめて紹介した。バイオリンのアレクサンドル・ブブリチは、いくつもの曲に情熱的な彩りを添えた^[8]。2012年の『Old Ideas』からの「Come Healing」では、コーエンがウェブ・シスターズのチャーリーとハッティ・ウェッブと寄り添うようなハーモニーを重ねた^[8]。ファンが編集する setlist.fm によれば、前半は「Everybody Knows」「Who by Fire」などを経て、「Anthem」で締めくくられた^[14]。

後半に演奏された「Tower of Song」について、カーマイケルは、この曲に込められた皮肉を観客も分かち合っていたと書いている^[8]。長年の共作者シャロン・ロビンソンは、「Alexandra Leaving」をひとりで歌った^[8][13]。setlist.fm の記録では、後半は「Suzanne」「Chelsea Hotel #2」、朗読による「A Thousand Kisses Deep」、「Hallelujah」と進み、「Take This Waltz」で本編を終えた^[14]。

アンコールは3度に及んだ^[13]。setlist.fm によれば、1度目は「So Long, Marianne」に始まり「First We Take Manhattan」まで。2度目は「Famous Blue Raincoat」のあと、ウェブ・シスターズが「If It Be Your Will」を歌い、「Closing Time」で区切りがついた^[14][13]。

それでも夜は終わらなかった。3度目のアンコールで、コーエンは「I Tried to Leave You」を歌い、最後にザ・ドリフターズの「Save the Last Dance for Me」をカバーして締めくくった^[11][13]。ローリング・ストーン誌によれば、コーエンは観客に、今夜のすばらしいもてなしに感謝したいと語りかけ、長年自分の歌に耳を傾けてくれたことにも礼を述べた。そして帽子を取って深く礼をし、笑顔で舞台を降りた^[11]。setlist.fm の記事は、帽子を取って去るコーエンに、バンドと観客が拍手を送ったと書いている^[13]。ステージは約3時間^[15]、setlist.fm の記録では全28曲だった^[14]。

この公演が残したもの

オークランドの翌年、80歳を迎えた2014年に、コーエンはアルバム『Popular Problems』を出した。カナダのチャートで1位になり、2015年のジュノー賞で年間最優秀アルバムを受けている^[1]。日本盤は同じ年の10月22日に出た^[16]。2014年12月には、ツアー中の2013年9月12日のダブリン公演を収めた『Live in Dublin』が、3枚組CDにDVDかブルーレイを添えたセットなどで出た^[10]。2015年にはツアーの記念盤『Can't Forget: A Souvenir of the Grand Tour』が続いた^[11]。

2016年10月21日、14作目のスタジオ・アルバム『You Want It Darker』が出た^[17][18]。プロデュースは息子のアダム・コーエンで、曲作りの多くはパトリック・レナードとの共同作業による、8曲35分あまりのアルバムである^[17]。発売に先立つ雑誌ニューヨーカーのインタビューで、コーエンは、死ぬ準備はできている、という趣旨のことを語っていた。しかし10月13日にロサンゼルスで開かれた試聴会では、あれは大げさに言いすぎたと訂正し、永遠に生きるつもりだ、120歳まで居座るつもりだと述べた^[18]。アルバムはカナダで1位、ビルボード200で10位になり、2017年のジュノー賞で年間最優秀アルバムを受け、2018年には亡くなったあとのグラミー賞（最優秀ロック・パフォーマンス）を受けた^[1]。長年の共作者シャロン・ロビンソンは、このアルバムに、別れだという感覚を避けがたく感じたと語っている^[17]。

アルバムの発売から3週間たたない2016年11月7日、コーエンはロサンゼルスの自宅で亡くなった。82歳だった^[1][19]。マネージャーのロバート・コーリーによれば、夜中に転倒したあと、眠っている間に息を引き取った^[19]。死去は3日後の11月10日に公表され、同じ日にモントリオールで小さな式が営まれて、両親の隣に葬られた^[19]。

その後も作品は届いた。2018年には詩集『The Flame』が出て、アダムが序文を寄せた^[20]。2019年11月22日には、『You Want It Darker』の録音のころに残された未完成の曲と歌声を、アダムが仕上げたアルバム『Thanks for the Dance』が出た（日本盤は12月4日）^[20][21]。アダムはニューヨーク・タイムズに、これらは捨て曲ではなく続きなのだと語っている^[20]。ローリング・ストーン誌の取材には、父はキャリアの終わりに力の頂点にあった、とも話している^[11]。

日本では、亡くなった翌年の2017年1月25日に、『哀しみのダンス』『ひとり、部屋に歌う』をはじめとする旧作のCDがまとめて出し直された^[21][3][2]。

死去からちょうど1年がたとうとする2017年11月6日の夜、モントリオールのベル・センターで、追悼コンサート「Tower of Song: A Memorial Tribute to Leonard Cohen」が開かれ、1万5,672人が集まった^[22]。出演者を集めたのはアダムで、スティング、ファイスト、エルヴィス・コステロ、k.d.ラング、ラナ・デル・レイ、ダミアン・ライスらが歌った。オークランドの舞台にいたシャロン・ロビンソンとウェブ・シスターズも加わり、ジャスティン・トルドー首相も会場で言葉を述べた^[22]。ツアーのコーエンが同じベル・センターに立った2012年11月から、5年後のことだった^[9]。

2008年に約15年ぶりに戻ったステージは、5年あまり、387公演に及んだ^[1][11]。その最後の夜、コーエンは自作曲を3時間歌ったあと、他人のヒット曲のカバーで幕を引いた。確かめられる範囲では、それがコーエンが観客の前で歌った最後になった。