アヴィーチー、2016年8月28日 イビサ島ウシュアイアでの最後のライブ

アーティストについて

アヴィーチーことティム・バークリングは、1989年9月8日にストックホルムで生まれた。父はクラス・バークリング、母は俳優のアンキ・リデーンである^[1]。16歳で自分でリミックスを作り、オランダのDJレイドバック・ルークが開いていたオンラインの掲示板に投稿していた。芸名は、仏教で地獄を指す言葉「avici」からとったものだ^[1]。2007年、17歳で最初のレコード契約を結んでいる^[1]。

2011年10月28日に出た「Levels」は、エタ・ジェイムズの歌声をサンプリングした曲で、彼の最初の大きなヒットになった^[2][1]。グラミー賞には2度候補に挙がっている。デヴィッド・ゲッタとの「Sunshine」と、この「Levels」である^[1]。英国のシングル・チャートでは、2013年2月、ニッキー・ロメロとの「I Could Be The One」ではじめて1位をとった^[3]。

2013年のデビュー・アルバム『True』（日本盤『トゥルー』）は、全英アルバム・チャートで2位まで上がった^[3]。先行シングル「Wake Me Up」は英国と欧州各地で1位になり、英国では100万枚を超えて売れた^[1][3]。AP はこの曲を、カントリーとダンスを合わせた曲と紹介している^[4]。ただ、ライブではじめてかけたときには、ダンス・ミュージックのファンの一部を戸惑わせたという^[1]。2015年10月の2作目『Stories』（日本盤『ストーリーズ』）は全16曲で、曲はアコースティック・ギターで作られた^[5]。2012年にはマイアミのウルトラ・ミュージック・フェスティバルでマドンナと共演し、のちにスタジオでも組んだ。コールドプレイとも共作している^[1]。

なぜ、これが最後だったのか

2016年3月29日、アヴィーチーは公式サイトとFacebookに長い手紙を載せ、2016年の公演が最後のツアー、最後のショーになると発表した^[6][7]。2017年からは、ライブもツアーもしないという^[6]。理由として彼が書いたのは、アーティストの陰にいる一人の人間としての生活に、残されたものが少なすぎるということだった。ほかにも強く関心のある分野があるのに、それを探る時間がほとんどない、とも書いている^[6]。一方で、音楽を手放すことはなく、これからも音楽を通してファンに語りかけていくと約束した^[8][9]。復帰については、「決してない」とは言えない、戻ってくるかもしれないが、すぐには戻らない、という含みのある言い方をしている^[6]。

手紙には、成功に満ちた道のりだったが平坦ではなかったこと、ずっと迷っていた変化を起こす必要があると気づいたことも書かれていた^[10]。Mixmag によれば、彼は2011年1月1日から2016年1月1日までの261週で、およそ220回のDJセットをこなしていた。2012年の北米のバス・ツアーでは、27日間で26公演に出ている^[11]。Relentless Beats によれば、ツアーは18歳のころから続けてきたものだった^[12]。

10代の彼がリミックスを投稿していた掲示板の主、レイドバック・ルークは、引退の発表を聞いてとても安堵したと書き、光の中から歩み去るのは、比喩の意味でも文字どおりの意味でも勇気のいる決断だったと述べている^[13]。アヴィーチー自身は、Billboard の取材に、ツアーの生活には戻らないと思う、ただ二度とショーをしないとは言えない、と答えている^[12]。

最後の年には、アジアも回った。6月4日には大阪・舞洲、5日には千葉のQVCマリンフィールドでジャパン・ツアーを開き^[14][15]、続けて11日にバンコク、12日にソウルのウルトラ・ミュージック・フェスティバルに出た。Mixmag Asia は、これがアジアのファンが彼を見られる最後の機会だと書いている^[15]。日本では、2014年に予定されていた初来日公演が中止になっていた^[16]。2016年の公演は、日本のメディアで「最初で最後のジャパン・ツアー」と伝えられ^[17][2]、来日に合わせて、彼にとって初の日本独自企画盤『ストーリーズ ～ジャパン・ツアー・エディション』が出ている^[14]。

故郷スウェーデンでの最後の公演は、8月5日のマルメのタッリーケンだった^[18]。最後の週末には、8月26日に北アイルランド・ベルファストのフェスティバル、27日にクリームフィールズでヘッドライナーを務めた^[13][9]。そして翌28日の日曜が、イビサ島での最後の夜だった。ウシュアイアは、彼が5年続けて夏のレジデンシーを持ってきた場所で、2016年は7月10日から8月28日まで、毎週日曜に出演していた^[7][11]。Mixmag は公演の3日前、この夜が彼の最後のDJセットになると伝え、キャリアを終えるのにふさわしい場所だと書いた^[11]。

この日について伝えられていること

2016年8月28日は日曜日だった。会場のウシュアイアは、イビサ島の屋外の大型クラブで、この夜のチケットは売り切れていた^[8][12]。出演はアヴィーチーのほか、KSHMR、Seeb、アルビン・マイヤーズ、マンボ・ブラザーズ^[8][9]。Ibiza Spotlight のルビー・マンスロウによれば、会場は人で埋まり、髪を派手な色に染めた客や、アヴィーチーのTシャツと帽子を身につけた客が目立った。彼女はこの夏のウシュアイアで見たなかで、いちばん盛り上がる気でいる観客だったと書いている。客席のあいだでは、背の高いロボット風の衣装のモデルたちが踊っていた^[19]。

先に出たSeeb は、インド風の音から入って重いダンス・トラックへ移り、マンスロウの見立てでは客の99パーセントが踊っていた。Seeb の「I Took A Pill In Ibiza」がかかったころには、頭上を飛行機が飛び、地面が揺れたという。続くKSHMR は、アニメ風の夢のような映像とともに、Headhunterz の「Dharma」などをかけた^[19]。そのあと、およそ30分の待ち時間があり、ファンの叫び声がそれをつないだ^[19]。

アヴィーチーがブースに立つと、観客は前へ押し寄せた^[19]。最初の3曲は、まだ発表していなかった「Without You」、ディジー・ラスカルの「Dirtee Cash」のリミックス、そしてニッキー・ロメロとの「I Could Be the One」だった^[20][21]。「Without You」が流れると、客席のあちこちで涙ぐむ顔が見えた、とマンスロウは書いている^[19]。

セットは2時間あまり続いた^[22][21]。Dancing Astronaut によれば、彼は「Waiting For Love」や「Levels」といったヒット曲のあいだに、まだ発表していない曲も試しにかけた。その一部は今も彼の保管庫に残っているという^[21]。EDMTunes は、この夜にかかった曲として、「Hey Brother」のイントロ用の編集版、「Dear Boy」、「Waiting for Love」、そして「Levels」の原曲とスクリレックスによるリミックスの両方を挙げている^[23]。2013年の『True』の「Addicted To You」^[24][10]、「Wake Me Up」もこの夜にかかった^[12]。「Forever Yours」は、ファンに人気の高い独自の版でかけられた。遺産を管理する側は2025年、この版を「Forever Yours – Tim's 2016 Ibiza Version」として配信している^[25]。

ステージの照明、炎、スモークの噴射は、マンスロウがこの年のウシュアイアで見たどのパーティーよりも大がかりだった。アヴィーチーが観客と一緒に歌い、涙ぐんだ感謝のまなざしで、言葉を使わずに礼を伝えていた姿を、彼女は書きとめている。トイレの係員が持ち場から飛び出して、彼の名を叫んでいたという一幕もあった^[19]。

最後にかけたのは、「Simon Says」と「Who」を合わせた自身のマッシュアップだった^[23]。照明が落ちるなか、アヴィーチーは観客に、今夜のことを感謝し、これ以上の最後のショーは望めなかったと伝えた^[21][26]。ブースに取りつけられたGoPro のカメラが、この2時間を最初から最後まで撮っていた^[22][27]。

マンスロウは翌日のレビューを、この夜は一つの時代の終わりを刻んだと書き、さよならではなく、ただの「またね」なのかもしれない、と結んだ^[19]。アヴィーチー本人も翌日、Instagram に投稿し、これは音楽の世界での最後の日々にはほど遠いと書いた。音楽を作ることが自分を幸せにすること、ツアーの日々で多くのすばらしい人と知り合えたことを挙げ、この決断は奇妙に見えるかもしれないが、人はそれぞれ違い、自分にとってはこれが正しかった、と続けている^[28]。

この公演が残したもの

引退のあとも、アヴィーチーは音楽を作り続けた。2017年8月10日には、2015年以来の新作となる6曲入りのEP『AVĪCI (01)』を出した。最後の夜の1曲目だった「Without You」は、サンドロ・カヴァッツァの歌でここに収められている。本人は、また音楽とともに戻ってこられてとても興奮している、とコメントした^[29]。同じEPのリタ・オラとの「Lonely Together」は全英4位まで上がり、生前最後のシングルになった^[3]。同じ年の10月26日には、4年以上彼を追ったLevan Tsikurishvili 監督のドキュメンタリー『Avicii: True Stories』が世界の映画館で一夜かぎり上映された。映画の最後には、イビサでの最後の公演を収めた30分のコンサート映像が置かれている。監督は、誰もがアヴィーチーを知っているが、ティムを知る人はほとんどいない、と語った^[30]。

アヴィーチーが観客の前に戻ることはなかった。2018年4月20日、オマーンのマスカットで亡くなった。28歳だった^[4][3]。

翌2019年3月、家族はティム・バークリング基金を立ち上げた。まず精神疾患と自殺の予防に取り組む人や団体を支え、気候変動や自然保護、絶滅危惧種の保護にも活動を広げるとした^[4]。家族は、ティムは世の中に変化をもたらしたいと思っていた、と述べている^[31]。6月には、完成間近だったアルバム『TIM』が出た。彼が残したほぼ完成した曲や、メモ、メールをもとに、一緒に曲を書いていた人たちが仕上げたもので、家族は音楽をしまい込まずにファンと分かち合うことを選んだ。純利益は基金に寄付されることになった^[32][33]。

2019年12月5日には、ストックホルムのフレンズ・アリーナで「Avicii Tribute Concert for Mental Health Awareness」が開かれた。デヴィッド・ゲッタ、ディミトリ・ヴェガス&ライク・マイク、ニッキー・ロメロ、アロー・ブラック、リタ・オラらが30人編成のバンドとともに出演し、収益は精神保健と自殺予防の団体に寄付された。父のクラス・バークリングは、友人やプロデューサー、アーティストたちが助けるためにストックホルムに来てくれることに感謝している、と述べた^[34]。Dancing Astronaut によれば、満員のアリーナで最初に舞台に立ったのは、3年前の最後の夜を始めた曲「Without You」で歌ったサンドロ・カヴァッツァだった^[35][29]。

2021年5月、ストックホルムのエリクソン・グローブは「アヴィーチー・アリーナ」と名前を改め、若い人の心の健康について考える拠点になった。父は、ティムはこの建物が自分の名前を持つことを誇りに思うだろう、と話した^[36]。同じ年の10月、「Levels」の10周年に合わせて、最後の公演での演奏を収めた「Levels (Live in Ibiza 2016)」が配信された^[37]。日本では同じ時期に、2016年6月4日の大阪公演のセットが『Avicii - Live from Osaka』としてApple Music で配信されている^[2]。2022年2月26日には、ストックホルムに少年時代の部屋や未発表の音楽を見せる「Avicii Experience」が開館し、チケット収入の一部は基金に充てられている^[38]。

最後の夜の映像は、少しずつ公開されてきた。2023年2月には、公式のYouTube チャンネルに「Addicted To You」の場面が載った^[24][10]。2024年12月31日、Netflix は、Henrik Burman 監督のドキュメンタリー『Avicii – I'm Tim』と同時に、最後の公演を描いた『アヴィーチー: マイ・ラスト・ショー』を配信した^[39][40]。そして10年目の2026年8月、遺産を管理する側とPophouse は、7月に開いた公式のサイト「Avicii Community」で、GoPro が撮った2時間あまりのセットを、カットも追加の映像もなしに公開した。全編が公式に出たのはこれがはじめてだった^[22][27]。あわせて、彼がノートパソコンで引退の手紙を書き、音楽についてのファンの考えが自分を成長させてくれた、自分が持つすべてはファンのおかげだ、と読み上げるモノクロの映像も公開された^[22][27]。8月28日には、ストックホルムで『マイ・ラスト・ショー』と、8月5日のマルメ公演の未公開映像の上映会が開かれている^[18]。

公演の翌日、ウシュアイアの夜を「またね」で結んだレビューの見立ては当たらなかった。それでも、この夜にかかった曲のいくつかは、その後の作品や追悼の場で、もう一度鳴らされることになった。